A Semiotic Analysis of Visual Design Elements in Animated Film Posters

Animasyon Film Afişlerinde Görsel Tasarım Öğelerinin Göstergebilimsel Çözümlenmesi

Yazarlar / Authors

Öğr. Gör. Yeliz Bilir

İstanbul Gelişim Üniversitesi, Bilgisayar Destekli Tasarım Ve Animasyon Bölümü, İstanbul, Türkiye, 
ybilir@gelisim.edu.tr

https://orcid.org/0009-0007-1141-6748

Makalenin Türü: Araştırma Makalesi
Sorumlu Yazar: Öğr. Gör. Yeliz Bilir
Geliş Tarihi: 27.11.2025
Kabul Tarihi: 23.12.2025
Yayın Tarihi: 28.01.2026
Çıkar Çatışması: Yok.
Hakemlik Modeli: Çift kör hakemlik.
Etik Kurul Raporu: Gerekli değildir.
Benzerlik Oranı: %8

Type of Article: Research Article
Corresponding Author: Lecturer Yeliz Bilir
Received: 27.11.2025
Accepted: 23.12.2025
Published: 28.01.2026
Conflict of Interest: None.
Peer Review: Double-blind review
Ethics Committee Report: Not required.
Similarity Rate: 8%

DOI: Henüz atanmadı. / Not yet assigned.

STA Dergi | Sanat ve Tasarım Araştırmaları Dergisi
Cilt 1, Sayı 1 (2026) 

STA Journal | Journal of Art and Design Research
Volume 1, Issue 1 (2026)

e-ISSN: 3108-7256

Alıntı / Citation

Kaynak Gösterimi / Citation

Bilir, Y. (2026). A semiotic analysis of visual design elements in animated film posters. STA Dergi, 1(1), 1–9.

Açık Erişim Lisans Bilgisi

STADergi’de yayımlanan makaleler, Creative Commons Attribution–NonCommercial 4.0 (CC BY-NC 4.0) lisansı kapsamında açık erişim olarak sunulmaktadır.

Okunma / Views: 136

Abstract

Animated film posters are not merely visual surfaces serving promotional purposes; they constitute multi-layered fields of meaning in which cultural, aesthetic, and ideological codes are reproduced. This study examines the function of visual design elements in the production of meaning within animated film posters, within the framework of Roland Barthes’ two-level semiotic model. In this context, promotional posters of the Disney–Pixar films Inside Out (2015), Coco (2017), and Soul (2020) are investigated through qualitative semiotic analysis using purposive sampling.

The analytical process is conducted on the basis of Barthes’ levels of denotation, connotation, and myth; in each poster, layers of meaning are examined through design elements such as typography, color, form, and composition. The findings demonstrate that animated posters are not merely aesthetic arrangements but also establish a “pre-narrative” between the viewer and the film through cultural representations and emotional guidance. The emotional connotations of color, the integration of typography with character identity, and the narrative orientation of composition generate a distinctive visual myth in each film.

This study argues that graphic design in animated cinema operates beyond an aesthetic instrument and reveals how meaning is constructed through cultural codes. In this way, the poster becomes a communicative plane in which movement is represented in static form and narrative is visually encoded.

Keywords: Semiotics, film poster, visual design, meaning-making, graphic design.

JEL Codes: Z10, Z11, Z19.

Özet

Animasyon film afişleri, yalnızca film tanıtımına hizmet eden görsel yüzeyler değil; kültürel, estetik ve ideolojik kodların yeniden üretildiği çok katmanlı anlam alanları olarak değerlendirilmektedir. Bu çalışma, animasyon film afişlerinde yer alan görsel tasarım öğelerinin anlam üretimindeki işlevini, Roland Barthes’ın iki düzeyli göstergebilimsel modeli çerçevesinde incelemeyi amaçlamaktadır. Bu kapsamda Disney-Pixar yapımı Inside Out / Ters Yüz (2015), Coco (2017) ve Soul (2020) filmlerine ait tanıtım afişleri, nitel göstergebilimsel çözümleme yöntemiyle ve amaçlı örnekleme tekniği kullanılarak incelenmiştir.

Analiz süreci, Barthes’ın denotatif, konotatif ve mit düzeyleri temelinde yürütülmüş; her afişte tipografi, renk, biçim ve kompozisyon gibi tasarım öğeleri üzerinden anlam katmanları çözümlenmiştir. Bulgular, animasyon afişlerinin yalnızca estetik düzenlemeler değil, aynı zamanda kültürel temsiller ve duygusal yönlendirmeler aracılığıyla izleyiciyle film arasında bir “ön-anlatı” kurduğunu göstermektedir. Renklerin duygusal çağrışımları, tipografinin karakter kimliğiyle bütünleşmesi ve kompozisyonun anlatısal yönelimi, her filmde özgün bir görsel mit üretmiştir.

Bu çalışma, grafik tasarımın animasyon sinemasındaki işlevini estetik bir araçtan öteye taşıyarak, anlamın kültürel kodlar aracılığıyla nasıl üretildiğini tartışmaktadır. Böylelikle afiş, hareketin durağan biçimde temsil edildiği, anlatının görsel olarak kodlandığı bir iletişim düzlemi hâline gelmektedir.

Anahtar Kelimeler: Göstergebilim, film afişi, görsel tasarım, anlam üretimi, grafik tasarım.

JEL Kodları: Z10, Z11, Z19.

Kaynakça / Referances

Agustina, U. F., Maulina, R., & Ekawardhani, Y. A. (2024). Colors of death in tradition: Día de los Muertos in the movie Coco. Injudes Journal.
Barthes, R. (1977). Image, music, text. Fontana Press.
Batı, U. (2014). Reklamın dili: Anlam, mit ve gösterge. Alfa Yayınları.
Becer, E. (1997). İletişim ve grafik tasarım. Dost Kitabevi Yayınları.
Berger, J. (1972). Ways of seeing. Penguin Books.
Bogdanou, N. M. (2022). Film posters and trailers as paratextual devices (Unpublished master’s thesis). Erasmus University Rotterdam.
Dondis, D. A. (1973). A primer of visual literacy. MIT Press.
Dyer, G. (1982). Advertising as communication. Routledge.
Eco, U. (1976). A theory of semiotics. Indiana University Press.
Gray, J. (2010). Show sold separately: Promos, spoilers, and other media paratexts. New York University Press.
Gürbilek, N. (2010). Vitrinde yaşamak: 1980’ler Türkiye’sinde sunum, kimlik ve arzu. Metis Yayınları.
Johnston, K. M. (2019). Coming soon: Film trailers and the selling of Hollywood technology. McFarland.
Ju, T. (2024). The impact of Inside Out on emotional self-awareness among children and adolescents. In Proceedings of the 3rd International Conference on Interdisciplinary Humanities and Communication Studies.
Kress, G., & van Leeuwen, T. (2006). Reading images: The grammar of visual design (2nd ed.). Routledge.
Lester, P. M. (2013). Visual communication: Images with messages (6th ed.). Wadsworth Cengage Learning.
Meggs, P. B., & Purvis, A. W. (2016). Meggs’ history of graphic design (6th ed.). Wiley.
Mirzoeff, N. (1999). An introduction to visual culture. Routledge.
Özkan, İ. F. (2024). Investigation of the visual-semantic relations in typography. International Journal for Multidisciplinary Research, 6(2), 15702. https://doi.org/10.36948/ijfmr.2024.v06i02.15702
Sayın, Z. (2002). İmgenin pornografisi. Metis Yayınları.

STA Journal | Sanat ve Tasarım Araştırmaları Dergisi
STA Journal | Journal of Art and Design Research

STA Dergi | Sanat ve Tasarım Araştırmaları Dergisi, sanat ve tasarım alanlarında özgün akademik çalışmaları yayımlayan açık erişimli bir akademik dergidir.

STA Journal | Journal of Art and Design Research is an open-access academic journal publishing original scholarly works in art and design.

© 2026 STA Journal | Sanat ve Tasarım Araştırmaları Dergisi / STA Journal | Journal of Art and Design Research
Created by www.grafikuzmani.com